Salon Art + Design 2015 byl čtvrtým ročníkem veletrhu high-end a nezklamal s nádherným retro nábytkem a úžasnými novými moderními dekoračními kousky. Na obou koncích spektra nabídla výstava umění pro život.
Studio Todd Merrill představilo řadu kusů, které jsou nejen jedinečné svým vzhledem, ale i uměleckým procesem. Ať už jako vizuální doplněk k domu nebo jako funkční kus, byly všechny velmi přitažlivé.
Sochařský nábytek Erin Sullivan, ať už jako stolička nebo malý stolek, nabízí realistické rysy ekologických předmětů. Používá metodu ztraceného vosku, často používanou klenotníky, aby vytvořila své nápadné kousky.
Dalším umělcem vystupujícím v show Merrill Studio je Marc Fish. Umělec a výrobce nábytku ve Spojeném království vytvořil tyto konzole. Z dálky vypadali jako kov, ale při bližším zkoumání vypadají jako vyřezávané dřevo s úžasným obilím. Ve skutečnosti jsou vyrobeny pomocí mikrodrubování a vyřezávání za studena. Vzhled zrna pochází z téměř 100 vrstev dřeva, které byly upraveny do tvaru, ručně vyřezávány a pak broušeny až do hladka.
Pařížská galerie Diane de Polignac představila některá lehátka a lavičku od umělce z Quebecu Gildas Berthelot. Pro nás jsou vlnité linie nábytku dokonalým protikladem k abstraktnímu umění.
Friedman Benda představil celý obývací pokoj kusů od Humberta a Fernanda Campany, kteří jsou známí brazilští návrháři. Tento Pohovka Pirarucu, 2014 je vyroben z opálených kůží Pirarucu, který je jednou z největších sladkovodních ryb na světě v amazonu.
Jedná se o křesla „bolotas“ vytvořená v roce 2015, která se skládají z ovčích polštářů z nerezové oceli s dřevem ipê. „Bolotas“ znamená „žaludy“. Modulární polička „detonado“, která byla také vydána v roce 2015, má zvláštní vizuální zájem díky svým jedinečným úhlům a texturám.
Tato mramorová konzole ve stánku Friedman Benda byla ohromující. Uměle stohované vrstvy kamene, každý zvlášť vyřezávaný, tvoří opravdový kus.
Tyto bronzové křesla nás zaujali zejména Gregory Nangle z Wexler Gallery. Lavice a doprovodná židle jsou vyrobeny z individuálně litých listů lískových oříšků a mají mnoho vizuálních překvapení.
Gradace barevné patiny na vnitřních stranách díla Nangle má různé odstíny zelené, žluté, oranžové a hnědé.
Byli jsme přitahováni k této malé armoire, protože máme rádi kulaté dřevěné kusy. Dovednost potřebná k manipulaci s plochým, hranatým dřevem do krásného zaobleného vybavení je velmi zvláštní. Umělec Philadelphie Michael Hurwitz, který vytvořil tento kus, je zastoupen v několika veřejných sbírkách, včetně muzea výtvarného umění, Bostonu, Massachusetts a Smithsonian Institution, Washington, DC.
Displej společnosti Seomi International měl řadu moderních dekorů, a to jak nábytku, tak příslušenství, které jsou rafinované a funkční.
Vyřezávané z černé žuly, venkovní stoličky „Afterimage“ jsou minimalistické a velmi funkční. Stůl, který jde stejným názvem, je vyroben z černého laku na červeném dubu, s přírodním kamenem.
Tyto glazované keramické kusy mohou fungovat jako umělecké předměty nebo příležitostné stoly.
Umělec Kang Myung Sun je známý díky tradičnímu řemeslnému zpracování laku, který je vykládán inovovanými způsoby perlou. Podle ní se snaží ukázat přirozené aspekty svých děl. Tento stůl je perleťový, korejský lak na dřevě vrstvený plátnem, červenou hlínou a dřevěným uhlím.
Vnitřek je stejně jemně vytvořený jako vnější.
Umělec Kim Song Hoon byl “byl sotva mimo školu, když jeho obrazovka Phenomena stala se jen to, jev. Prostor děliče, který se vyrábí ze zvlněných vodorovných pásů dřeva, odděluje a přivádí dohromady dva prostory: podle jeho bio. Tady. rozšířil koncept na neobvyklou konzoli „Phenomena“.
Salon Art + Design představil svůj podíl bytových doplňků a uměleckých děl. Tato práce Joany Vasconcelosové je keramická koňská stezka pokrytá krajkou. Bere každodenní předměty a materiály a jejich díla do nových, komplexních děl. „Často do svého umění zahrnuje řemesla, jako je pletení a háčkování, stejně jako běžné portugalské předměty pro domácnost, jako jsou keramické figurky,“ říká její prohlášení.
Galerie Nilufar z Milána představila ohromující svítidlo Lindsay Adelmann. Homedit.com představilo osvětlení od studia Adelmann krátce po ICFF 2015.
Německá ammanská galerie představila řadu kousků, ale ty z Studio Nucleo byly nejzajímavější! Italské studio vyvinulo metodu zachycení starožitných dřevěných kousků, jako jsou tyto stolice, uvnitř pryskyřice. Výsledný nábytek je vizuálně poutavý a velmi užitečný.
Je fascinující vidět, jak může Studio Nucleo zapouzdřit jednotlivé části do pryskyřice, aby udržely tvar lavice.
Tyto úžasné kostky, kterými jsou posezení, stoly a umění v jednom, jsou také v ateliéru Studio Nucleo. Opět s použitím epoxidové pryskyřice řemeslníci vytvářejí tyto „kamenné fosilní“ kousky s různými pigmenty.
Tento zábavný koktejlový stůl je čínský designér Shi Jianmin.
Galerie Davida Gilla ukázala skladby od britských návrhářů, jako je Fredericton Stallard. Tento „Gravity“ konferenční stolek vyrobený z akrylu se zdá být okamžikem, jako voda zastavila střední tok.
Salon nebyl také bez náladových kousků. Tyto zvířecí sochy Barnabyho Barforda jsou neobvyklým způsobem na několika úrovních. Umělec je známý pro použití masových trhů a starožitných porcelánových figurek a pak je pozměňuje odstraněním a přidáváním prvků a jejich překreslením.
Galerie DeLorenzo představila řadu prací ateliéru AMOIA a zvýraznila tabulky doplněné drceným kamenem.
Pokud je celkové zlacení pro váš styl příliš mnoho, stoly, jako jsou tyto, se „ponoří“ do drceného kamene.
Kentucky nativní a skleněný sochař vytvořil tento nástěnný umělecký kousek, který vás vtáhl do R & Company jak z celé místnosti. Ať už máte moderní výzdobu, současnou nebo tradiční, jeho sochařství „Splash“ bude ústředním bodem.
Americký umělec Thaddeus Wolf používá k výrobě svých děl netradiční sklářské techniky. Často používá proces tváření skla, kde může být každá forma použita pouze jednou. Později zbarvil sklo a pak do něj vyřezal, aby odhalil různé odstíny.
Wow je vše, co můžeme říci ke stolku "Puddle" od Stefana Bishopa, který představila galerie Cristiny Grajalesové.
Světlo, které filtruje přes barevné skleněné desky těchto stolů, tvoří části kovového podstavce pod zářivým světlem. Krásné opravdu.
Zkamenělým dřevem vzniká ohromující deska stolu.
Galerie Dutko ukázala nádherné umění a ohromující vybavení, jako je například konferenční stolek Maria Pergay. Umělec narozený v Rumunsku se sídlem v Paříži je znám svým inovativním použitím nerezové oceli.
Široká škála starožitných kousků byla představena Modernitou, která se specializuje na sběr a prodej vzácného a vysoce kvalitního nábytku, keramiky, skla, osvětlení a šperků významných skandinávských návrhářů.
Toto seskupení z Modernity ukazuje řadu kusů: Stůl Torbjorn Agdal, mezi nejplodnější poválečné norské návrháře, nyní mezi jeho nejslavnější, židle švédského návrháře Elias Svedberg, a armoire německého výrobce Otto Schulz.
Výstava Galerie Chastel-Maréchal obsahovala tato úžasná zrcadla od renomovaného francouzského umělce, klenotníka a návrháře linie Vautrin. „Umělecké klenoty a vyřezávané objekty definovaly pařížský neo-romantický šik.
Galerie Carpenter's Workshop Gallery ukázala několik úžasných kousků, včetně tohoto baru Robber Baron Buffet. Je to „dekonstrukční, neobrutalistický“ kus, řekl zástupce galerie. Centrální část, která ukazuje uhlí, je obklopena bohatými zlatými dveřmi, které se otevírají, aby odhalily regály. Srovnání obou je politickým prohlášením o bohatství, dodala.
Stánek galerie Lohmann Gallery měl pro domácnost tolik krásných uměleckých doplňků a nádob, že bylo těžké vybrat, co vám ukázat. Kousky sahají od abstraktních a volných tvarů až po elegantní, hladké a fascinující.
Sklo umělec Laszlo Lukacsi, laminované, broušené a leštěné reflexní sklo, aby tento omračovač. Při pohledu z různých úhlů se vizuální detaily ventilátoru mění a pohybují.
Galerie Kreo, která je otevřena v Paříži od roku 1999, se zaměřuje na výrobu nových kusů ve spolupráci s nejvýznamnějšími současnými světovými designéry. Na Salonu vystavovali několik moderních svítidel a nového nábytku.
Moderní domácí výzdoba pro milovníky sportu? To se vsaď? Hra „Game On Side Table“ obsahuje ikonické linie basketbalu. podepsal Jaime Hayon, vyrábí ji Galerie kreo.
Letošní Salon exponáty nabídl mnoho různých možností pro téměř každý vkus. Umění a vybavení bylo velmi obývatelné, i když ne nutně dostupné pro většinu. Bez ohledu na to, prohlížení a studium high-end nabídky, jako jsou tyto, může pomoci upřesnit své volby interiéru a nabízí živnou půdu pro nápady.
