Obsah:
Je zlatý s ozdobnými ozdobami, čalouněným v krásném hedvábí: Je to barokní pohovka. Nebo je to pohovka v rokokovém stylu? Oba tyto styly nábytku jsou krásné a žádané, ale znáte rozdíl mezi barokem a rokokem? Při zkoumání těchto stylů je zřejmé, že zatímco každý má definující vlastnosti, existují dobré důvody, proč je někdy těžké rozeznat rozdíl mezi barokem a rokokem.
Barokní definice
Barokní vlastně odkazuje na určité období od 17. století do počátku 18. stoletíth století. V této době se styl, který vznikl v Itálii kolem roku 1600, stal populárním v celé Evropě i mimo ni.
Podle Stip International - a Websterův slovník - termín barokní pravděpodobně vychází z portugalského slova „barocco“, což znamená „nerovnoměrnou perlu“. Styl obvykle používá klasické řády a ornamenty svobodným a sochařským způsobem, který evokuje pohyb a má dramatický efekt. Barokní styl prošel většinou částí kultury, včetně zahrad, architektury, hudby a umění.
Barokní architektura zdůrazňovala odvážné masování, kolonády, kopule, světelné a malířské „malířské“ barvy a odvážnou hru objemu a prázdnoty. Toto je také doba, kdy se v módě objevila monumentální schodiště - Wikipedia.
Nábytek z barokní éry může být poznán svým velmi zdobeným a luxusním vzhledem. Složité, propracované a přehnané dekorace jsou charakteristické a nejčastěji zahrnují květiny, listy a cherubíny. Barokní nábytek byl velmi detailní a příliš ozdobený, což dává celkový vzhled velkolepý a bohatý, ale symetrický a vyvážený. Podle Victoria and Albert Museum Interiéry barokní éry v Londýně byly luxusní: Nábytek byl čalouněn bohatým sametem a damaškem, orámovaný zlaceným dřevem a intarzií. Styl zůstal módní až do roku 1725.
5 Charakteristika barokního nábytku
Muzeum vysvětluje, že barokní nábytek má několik charakteristik:
Listové motivy - Barokní styl používal ve své výzdobě mnoho rostlinného života, včetně rolování listů a girland květin.
Marquetry - Intarzie zahrnuje pokládku různých barevných dřevěných dýh na povrch nábytku. Nábytek řemeslníci se naučili tuto techniku od francouzských a holandských truhlářů.
Putti - Toto je italské slovo, které znamená „chlapci“ a odkazuje na baculaté kojence používané ve většině barokní výzdoby.
Hřebeny a iniciály - Monogramy používané pro dekorativní účely byly běžné v barokním nábytku, stejně jako heraldické hřebeny.
Lambrequinův motiv - Už jsme si všimli, že barokní éra byla typická luxusními textiliemi a vlastnosti těchto tkanin byly použity i v jiných médiích. Jeden z nejvíce obyčejně viděných motivů, který se nazývá lambrequin.
Francouzi byli hlavní osvojitelé barokního stylu. Louis XIV panování poznamenalo konec renesance a vzestup tohoto velmi vlivného stylu, často zvažoval nejvíce velkolepý francouzských dobových stylů, píše V a A. V této éře vzkvétali skvělí návrháři nábytku a truhláři. Andre Charles Boulle byl kabinet-tvůrce krále Ludvíka XIV a byl jedním z největších umělců v oblasti vykládání ebenového dřeva s želvy shell, mosazi a dalších kovů. Vytvořil nádherné kousky, které jsme poznali jako patřící k baroknímu věku Ludvíka XIV.
Původně barokní éra nábytku se otočila nebo podstavec nohy, a později zakřivené nohy. Toto je období, kdy se podle muzea staly běžnými malé, kulaté a podlouhlé stoly a konzoly. Truhly a skříně, mnoho s vykládanými dřevěnými panely, byly velmi v módě. Kabinetníci používali převážně dub, ořech, kaštan a eben. Hodně z ozdob bylo provedeno v palisandru, santálovém, tulipánovém a dalších exotických dřevech.
Výrazný je také základní tvar barokního nábytku: zakřivené nohy jsou charakteristickým znakem období. Tyto ručně vyráběné kusy převážně pocházely z Itálie a byly vyrobeny z nejlepších lesů. Čalouněné kusy by mohly být pokryty látkou nebo kůží, ale dřevo bylo vždy výrazným prvkem každého kusu nábytku v barokním stylu.
První kusy barokního nábytku byly potaženy transparentní vrstvou laku, poukazuje na Stip. Postupem času se mění preference a vyrábějí se různé typy barokního nábytku. Mezi bohatými, kusy s zlato-maloval dřevo bylo velmi populární jako symbol stavu. Někdy měla tato barva - buď zlatá nebo bílá - prasklý povrch.
Rozdíl mezi barokním a rokokovým stylem
Rokoko
Světlejší, půvabnější rokokový styl vznikl ve Francii a skončil na konci baroka. Ve skutečnosti se obecně považuje za podmnožinu barokní éry, poznámky SF Gate HomeGuides. Někteří historici to totiž nazývají pozdním barokem.Rokoko je styl, který používali interiéroví umělci a designéři, ale ne architekti. Bez ohledu na to se jednalo o kratší stylistické obdobíth století, nicméně, rokoková éra trvala od 1730s k 1760s, který byl během doby Louise XV.
Termín Rococo pochází s francouzským slovem rocaille, který označil shell-krytá rocková práce, která byla užitá na výzdobu umělých jeskyní, píše. Britannica. Rocaille také se odkazuje na jak francouzská láska uspořádání kamenných zahrad ve tvaru mušlí.
Zatímco baroko bylo opulentní a těžší - více „vážné“ - Rokoko je považováno za lehčí, lehkomyslné, fantastické a rozmarné. Dekorace byla typicky používána k vytvoření pocitu toku, zejména s použitím abstraktních a asymetrických detailů. Často také zahrnoval asijské vlivy jako chinoiseries. Obchod s Dálným východem ovlivnil dekorativní motivy a tyto vzory a lakování se staly stále více módní.
Styl vznikl jako „vzpoura proti nudným a slavnostním barokním návrhům královských dvorů Francie ve Versailles.“ Obecná nálada rokokového věku byla na rozdíl od těžkého barokního stylu především o pohodlí, teple, soukromí a neformálnosti. také znamenal, že Bůh a církev jsou mocní.
Podle DenGarden Interiér a jeho prvky se cítily být jedním organismem, který harmonizuje a vytváří jednotný efekt. Vlastní kusy byly součástí snahy vytvořit interiérový dekor, který šel společně. Hodně plánování šlo do umístění nábytku, tvarů kusů a dekorativních prvků prvků.
Rokokový styl také prosazoval jeden příběhový salon, který by podpořil intimitu a nebyl tak zaměřený, jak by to bylo, stejně jako barokní éra s dvoupatrovými pokoji. Tato éra také viděla vzestup budoáru, stejně jako místnosti oddané potěšení jako hry, hudba a četba. V této době byla vyvinuta lenoška.
Namísto toho, aby se bohatí majitelé statků začali úplně znovu, udržovali barokní architekturu svých domů, ale v interiérech renovovali omítky, nástěnné malby, zrcadla, nábytek a porcelán v lehčím, ženském stylu.
Když se podíváte na barokní a rokokový nábytek, zdají se docela podobné. Oba jsou silně zdobené, mají zakřivené nohy - někdy zvířecí nohy - a mají složité zdobení svitků, listů a mušlí. Ale podívejte se blíže a začnou se objevovat rozdíly: Rokokový nábytek je jemnější a ženský a používá světlejší odstíny slonové kosti, zlatých a pastelových barev. Židle nohy, které jsou tenčí, sedadla, která mají organickou formu, a širší zbraně. Symetrie navíc není kritická. Čalounění v rokokovém stylu je podobné baroknímu stylu, ale zahrnuje brokolici a květované nebo malované hedvábí.
Rokokové interiéry často zdůrazňují velké svícny, nádherné lustry a nástěnné svítidla, která slouží k vytvoření útulného prostoru. Zrcadla mají také výrazný význam pro posílení pocitu otevřeného prostoru. Jejich opulentně zlacené rámy často visely na stěnách s květinovými řezbami.
Zatímco oba styly dávají přednost umění, rokokové umění používá pastelové barvy, serpentine křivky a rysy světlejší témata takový jak romantická láska a portrétování. Barokní umění je temnější, dramatičtější a divadelnější.
Rokokový styl začal klesat v popularitě 1750s. Kritici ve Francii napadli jeho trivialitu a nadměrné zdobení, vést k více strohý Neoklasic hnutí v 1760s.
Ano, každý styl má své vlastní charakteristiky, ale protože rokoko vyrostl z barokní éry, mají poměrně málo podobností. Tyto společné rysy usnadňují mix a zápas kusů. Ti, kteří milují ozdobnou povahu těchto stylů, mohou být rádi, že se v barokním prostoru mohou v plné míře rozjet. Do dnešních moderních interiérů je však docela přijatelné začlenit jen několik kusů barokního a rokokového nábytku, takže lidé, kteří obecně upřednostňují čistší linie, mohou do interiéru stále vtlačit zlacené rozmary.
