Vytvoření domu, který má výrazný dekor závěsy na tahání dohromady místnost, která odráží vaši osobnost a styl. Moderní nástěnné umění může přidávat barvu, texturu a rozměr do jakéhokoliv prostoru, zatímco předává vaše preference, dělá politické prohlášení nebo jednoduše prezentuje kus, který vás vtáhne dovnitř. Umělecká díla mohou být barevná, neutrální, kovová nebo kombinace těchto věcí. Nejdůležitější úvahy při výběru kusu moderního nástěnného umění jsou první, že se s ním spojíte na určité úrovni, a za druhé, že máte prostor, kde bude dílo fungovat.
Pokud přidáte barvu je cílem, existuje spousta možností při zvažování moderní nástěnné umění kusů - vaše jediné omezení bude váš rozpočet! Světlý kus, jako je toto grafické dílo, je provokativní a trochu retro. Texturované plátno dodává kusu extra hloubku a pomáhá vyniknout. Je to odvážný kousek, který učiní prohlášení na každé zdi.
Pestré a komplexní dílo Jannise Varelase z Galerie chovatelů je všestranné díky různorodosti použitých barev. Umělecká díla „mapují maximalistický systém, který zaznamenává a formuje představu o nepřítomnosti.“ Jeho živé odstíny a odvážné tahy jsou perfektní jako střed bílé zdi, doplněné minimalistickým nábytkem, který umožňuje umění svítit.
Geometrické opakování v různých stupnicích je ve středu tohoto jasného kusu jménem Štěstí Satoshi Ohno. Kombinace neonových barev a stříbrného pozadí dělá z práce pop. Je to vynikající příklad moderního nástěnného umění, který má příležitostný, ale kontemplativní pocit a je vhodný pro rozjasnění každého obytného prostoru.
Široký kus moderního nástěnného umění, jako je tento z Blank Space, je vhodný pro velkou zeď. Svislé čáry dávají iluzi závoje, který něco skrývá v pozadí, akcentovaný dominantní červenou barvou. Je to skvělý způsob, jak přidat velkou dávku jedné barvy do svého prostoru, aniž byste museli zavádět spoustu dalších barev.
Práce Sarah Cainové nazvaná Sight and Light je kus, který má řadu barev, které jsou dominantnější tmavým pozadím. Umělec říká, že odmítá držet se konvence o moderním umění, a můžete udělat totéž tím, že začleníte inovativní kousky nástěnného umění do vašeho domova. Taková práce vyjadřuje odvahu a sílu, což v místnosti vytváří silné prohlášení.
Moderní nástěnné umění je způsob, jak nechat svou lásku barevného lesku. Menší díla, jako je tento od pozdní David Hare funkce živé odstíny, textury a detaily způsobem, který dodá velký zájem do místnosti. Kreativní kousky, jako je tento, jsou všestranné a stále velí pozornost, i když jsou menší.
Pokud jste v tech, můžete mít moderní nástěnné umění, které přidává dávku digitálního. Továrna Carrie Moyer Intergalactic Emoji Factory je tvořena akryly a třpytkami, které tvoří součást fantastické krajiny, část abstraktní práce a část moderního komentáře. Kousky, které jsou futurističtější, pracují nejlépe v moderních a moderních prostorách.
Samozřejmě, moderní nástěnné umění nemusí být barevné. Navzdory utlumeným tónům v této práci Alexandra Farto, známého jako Vhils, je to evokující a vyjadřuje dramatický pocit. Jak Vhils webová stránka říká, tento druh kusu je “vizuální poezie” a je pohlcující volba pro zeď obývacího pokoje. Perspektiva z dálky a detail díla z užšího úhlu přispívají k zájmu a složitosti díla.
Tlumená paleta barev může být stále stejná jako množství drama v díle, které má perspektivu, jak to dělá Barbara Takenaga. Kousek moderního nástěnného umění může do vašeho prostoru přidat hloubku, když dílo samo o sobě má takovou intenzitu, jakou dělá. Kromě celkového pocitu, důkladnost ručně malovaných bodů a čar přidává k divu, že tento kus bude přidán do místnosti.
Spousta moderního nástěnného umění zahrnuje textury, které jsou vytvořeny různými způsoby, což může vašemu životnímu prostoru poskytnout větší hloubku a zájem. Tato práce spoléhá na jedinečnou texturu, ne jasnou barvu, vytvořit zájem. Tisíce plátěných kousků, které jsou svázány do uzlů, tvoří vlnu, která se vylévá z horní části plátna. Je to zajímavé umělecké dílo, které vyzývá nekonečné interpretace.
Kubánský umělec Diana Fonseca se také spoléhá na texturu více než živé odstíny, aby vytvořila své zajímavé práce. Smíšená média, která používá, tvoří soudržný, ale nerovnoměrný texturní kousek, který přináší pocity minulosti, téměř historický pocit. Použité měkké barvy dělají kus vhodný pro rustikální prostředí i moderní.
Živá, zemitá oranžovo-červená je dominantní barvou tohoto geometrického díla Enoc Pereze. Přesné čtverce v kombinaci s více abstraktní barevnou aplikací vytvářejí kus moderního nástěnného umění, který uzemní prostor v místnosti a zároveň dodá pocit pohybu. Artsy říká, že Perez napodobuje proces barevného tisku tím, že kreslí pro každou barvu a používá listy k přenosu barvy na plátno.
Někdy moderní nástěnné umění představuje netradiční materiál jako plátno. Zde Gareth Nyandoro namontoval svůj inkoust na papír Straw hat a Bhero Vendor na plátně, ale ne v tradičním smyslu. To je asi jeden z největších o moderním umění: jeho nečekané využití materiálů. Nepoškozené plátno dává kusu příležitost, téměř svěží pocit z kartáče. Zobrazení takového díla ve vašem prostoru to vypadá, jako by umělec právě přišel a připnul ho.
Barva může být také vylepšena přidanou texturou, jako je tomu u této práce Thomase Trosh. V tomto kusu moderního nástěnného umění se toho hodně děje a bylo by vhodné, aby byl prostor, ve kterém by mohl vyniknout. Umělecké dílo nabídlo mnoho prvků pro zkoumání a kontemplaci a mělo by být zobrazeno tam, kde tyto vlastnosti mohou být oceněny.
Tradiční obraz může také nabídnout texturu. Toto dominantně zelené dílo, které představila Hill Gallery, využívá texturní aplikaci barvy pro vytvoření hloubky v kombinaci s živými barvami. Abstraktní dílo je podmanivé a perfektní středně velký kus pro obývací pokoj, jídelnu nebo jiné shromažďovací prostory. To propůjčuje pop barvy, textury a inspirace pro myšlení.
S jemnou texturou a neutrálním zbarvením, které je strašidelné, dodává Jay Heikes Zs prostor pro klid. Pozadí pytloviny a zvýšená písmena přispívají k meditativnímu pocitu práce. Heikes je známý pro jeho práce, které používají pop kulturu text nebo obrazy a transformovat je do příběhu o bojování za individualitu.
Stejně neutrální, ale mnohem méně subtilní je tento triptych Pierra Paolo Calzolariho, který je známý tím, že podle Artsyho „přináší citový rituál do sféry estetického zážitku“. Kus moderního nástěnného umění, jako je tento, je velmi avantgardní, ale bude dobře fungovat s jinými druhy umění a v různých stylech dekoru. Zobrazení takovéto práce také dodává prostoru prostor, aniž by byl ohromující.
Tento moderní nástěnný umělecký kus je vyleštěný a reflexní a je o lesku a rozměru, který může poskytnout pouze kov. Ital-rodil Getulio Alviani vytvořil Rilievi Speculari a Elementi Curvi, z oceli, se zaměřením na křivky a výsledné odražené obrazy kus vystavuje. Práce přidává trochu prostoru do jakéhokoliv prostoru, ale ne tolik, že to přemůže. To je nějak rezervovaný a dramatický současně, nabízet někdy-měnit umělecká díla, která posunou jeho barvy a rozměry založené na tom, kdo stojí před ním nebo jaké jiné barvy jsou v místnosti.
Pokud opravdu chcete přidat rozměr a hloubku, rozhodněte se pro kus moderního nástěnného umění. Modrá kytara Jacka Piersona používá kousky písma ze starých amerických signatur silnic, aby vytvořila kus. Zatímco Pierson pracoval v mnoha médiích, on je nejlépe známý pro jeho práce používat signage a rozsáhlé vinobraní nápisy. Tento kus je nápaditý, barevný a důmyslný reappropriation ikonických prvků, které budou konverzace kus pro každou zeď vašeho domova.
Sochařské moderní nástěnné umění může být také více definováno ve vesmíru, stejně jako kousky Ježíše Rafaela Sota. Umělec vytváří sochařské reliéfy, jako je tento, nazvaný Excritura, vyrobený z průmyslových a syntetických materiálů, jako je nylon a ocel. Bez barvy, díla přidávají dimenzi prostoru, přivolávají diváky, aby se blíže podívali na jemné linie a nepořádné dráty, které tvoří podstatu díla. Je to umělecká díla, která potřebuje zeď, kde ji rodina a návštěvníci mohou zkoumat z různých úhlů pohledu.
Vytváření hloubky a dimenze technikou, která zahrnuje vypalování plátna do bodu popálení, je proces, který používají umělci jako Jitish Kallat. Kallat, inspirovaný rodným městem v Bombaji, vyrábí moderní nástěnné umělecké dílo, které hovoří hlasitě svými spálenými a vypálenými liniemi, skvrnami a stíny. Umělecké dílo přidává zájem místnosti bez přidání barvy.
Německý umělec Otto Piene je také známý svým Rauchbilderem - kouřovými obrazy - které vytvořil s rozpouštědlem a ohněm, které vytvářely obrazy z výsledných sazí. Je to technika podobná výše uvedenému Kallatovi, ale přináší velmi odlišné výsledky. Tato nepojmenovaná práce je více texturní a má hodné barvy, které by fungovaly velmi pěkně, aby zvýraznily prostor, který má převážně neutrální barevnou paletu.
Vrstvení prvků je dalším způsobem, jakým umělecká díla vytvářejí rozměr. Tento Untitled (žlutý a zelený štětce) Jose Davila rysy odvážný tah barvy, která pokrývá diptych a využívá vrstvené tiskové techniky pro zvýšení pop a hloubku. Je to moderní nástěnná umělecká díla, která by fungovala s různými styly dekorů - pokud chcete pop barev.
Tradičně vyhrazený pro komerční značení, neon je často používán v umění reprezentovat světlo stejně jako expresní hlediska. Tato práce je moderní nástěnné umění, které je abstraktní a poutavé. Vytvořeno pozdním Francois Morellet, práce obsahuje jednoduché oblouky neonu, které v kombinaci s černým plátnem evokují pocit pohybu a transformace. Kousky, jako jsou tyto, jsou ideální pro oblast, kde chcete přidat nějaké moderní drama a kde je prostředí vhodné pro vytvoření neonového světla.
Chcete-li se svým uměním učinit filosofické nebo politické prohlášení, je dobrou volbou kousek moderního nástěnného umění v neonu, který obsahuje provokativní frázi. Konceptuální umění Josepha Kosutha zahrnuje sérii, která představuje jazyk a tvoří tělo práce, které je pro něj nejznámější. To bude určitě vyvolat rozhovor od hostů, z nichž mnozí budou chtít debatovat na toto téma. Bez ohledu na to, tyto typy moderních nástěnných uměleckých děl musí být zobrazeny v málo osvětleném prostoru.
Moderní nástěnné umění často představuje světské věci, které jsou přeměněny v umělecké médium, takový jak v této práci Sao Paolo-založený umělec Marcius Galan. Galan zde použil více než 65 000 kartografických kolíků, aby vytvořil texturní dílo, které dominuje prostoru s jasně červenou barvou. Umělec říká, že jeho díla zkoumají „metaforické schopnosti vesmíru“. Proto musí být takový kus vystaven na velké zdi, protože bude dominovat každému obytnému prostoru.
Kruhové práce Pamely Jordan jsou často barevné a vždy abstraktní. Kulaté moderní nástěnné umění může oživit prostor svou odlišnou a neočekávanou geometrickou formou. Zde jsou barvy převážně zemité a činí tento kus všestranným pro téměř jakýkoliv styl domova.Design také vypadá, že má účinek pohybu protože okrouhlého swipe barvy - téměř jako to bylo magicky zničené v kruhovém módě. Opět platí, že dílo této velikosti a měřítka musí být vystaveno v prostoru, kde mu dovoluje dominovat okolí.
Dalším způsobem, jak přidat moderní nástěnné umění, které doslova prolomí hranice, je kus, který kombinuje tradiční rám s rámem se stínem a prvky, které přesahují rámec rámu. Tento Untitled (Spontánní přivlastnění prostoru č. 1) Rafaela Domenecha dodává barvu, hloubku a zájem každému prostoru. Jeho skromná velikost umožňuje univerzálnost zobrazení.
Toto moderní nástěnné umění je v trojdimenzionálním formátu laděno a ozdobeno obrazem, který je proměněn v dílo, které daleko přesahuje tradiční. Umělec Shinique Smith používá nalezené předměty a použité oblečení, které spojuje, aby vytvořila sochy a zde prvky uměleckého díla. Je provokativní a zajímavý svými mnoha prvky. Začlenění tohoto druhu umění bude mít zájem o prostor.
Koláž moderního nástěnného umění může vašemu životnímu prostoru přidat pop barev a textury bez toho, aby vycházela ze zdi, což je vhodné pro větší prostor nebo prostor, kde nemůžete mít něco dramaticky trojrozměrného. Koláže od přírody - bez ohledu na to, zda používají jen papír nebo smíšená média - vyjadřují pocit vrstev, hloubky a objemu. Zatímco tento kus je poměrně velký, menší kolážní práce mohou zvýšit zájem o menší prostory v celém domě.
Tato práce smíšených médií včetně akrylové barvy, papíru a tapet na plátně je Brenna Youngblood. Volal Blade Runner, je to další příklad práce se smíšenými médii, která má velmi odlišnou atmosféru od té výše. Barvy jsou více utlumené, přesto je zdaleka neutrální. Kombinace vytváří živý pocit a oživuje živý prostor svou stimulační kompozicí.
Kruhy jsou všestrannou grafickou formou a zde umělec Rodney Graham použil ve své Cylindro - chromatické abstrakční konstrukci trojrozměrné prvky. Kousky jsou barevné a minimalistické a zároveň hrají se světlem a stínem. Tento typ moderního nástěnného umění potřebuje, aby bylo oceněno správné osvětlení a následně by mělo být zobrazeno v dobře osvětlené místnosti.
Výběr práce, která zahrnuje opakování prvku, jako jsou kruhy, je dobrou volbou pro velkou zeď, protože zabere dostatek prostoru, aniž by bylo nutné kus nezvládnutelné velikosti. Kousek Ryana Gandera je vybaven kulatými zrcátky různých velikostí, které obsahují různé portrétní abstrakce a šplouchání jasné barvy. Tento kus by fungoval nejlépe v moderním nebo současném prostoru.
Určitě kus pro velmi velký prvek zeď, tento kulatý kus předložený Sicardi galerie funkce textury, geometrie a pop červené. Různé záhyby, linie a kontinentální reprezentace jsou mapovým kusem moderního nástěnného umění, který je také velmi texturní. Určitě osloví cestující a dokonce i kočovné kočovníky, kteří jsou přitahováni ke všemu globálnímu.
Sochařské moderní nástěnné umění často využívá upcyklované materiály novými a inovativními způsoby. Tato práce je podle Sadsyaru Horia, který je podle Artsyho považován za jednoho z nejvíce experimentálních umělců Japonska 20. století. Jeho díla používají vyřazené domácí materiály jako v tomto minimalistickém díle. Světlé plátno je akcentováno texturním prvkem a má čtyři rohové kusy z použitého materiálu. Středně velká práce je pestrá a do obytného prostoru se přidává jas, přičemž zahrnuje i trochu společenského komentáře.
Některé moderní zdi umění se spoléhá na texturu sám pro drama, a práce takový jako Leonardo Drew sedí tomu zákona. Umělec používá nalezené přírodní a umělé materiály, zejména dřevo, k tvorbě. Toto je také prosté barvy, kromě světla a stínu kusů dřeva. Dimenzionální konstrukce okamžitě přitahuje oko a dominuje prostoru. Funguje takhle, bude pracovat s mnoha styly dekorů, pokud jsou zobrazeny na stěně prvku.
Texturní kusy v kovu jsou podobně dramatické, jako je tento kus s jeho hlubokým, skalnatým povrchem. Jedná se o malý kus moderního umění, který může ladit jen s jakoukoliv zdí, a může být kombinován s jinými druhy uměleckých děl.
Stejně jako texturní, ale také trochu barevnější je tento kousek od Jacina Giordana, který získá svou strukturu z metody nanášení nátěrových hmot. Spleť barvy tvoří mezery a dutiny, zvýrazněné použitými barvami. To je velký moderní nástěnné umění kus pro každou místnost, protože to přináší hmatový tvar na hladké zdi, vytváří kontrast, který okamžitě přidává k charakteru prostoru.
Milovníci textilií se mohou rozhodnout pro moderní nástěnné umění, které má řadu vlákenných konstrukcí. Jedná se o velmi rozměrný kus Caroline Achaintre zvané Madcap. Zatímco to má barvu reklamy, hmatová povaha je dominantní atmosféra. Začlenění kusu, jako je tento do vašeho domova, se podobá přidání tradičního tapisérie do tradičního interiéru.
Chcete-li vstřikovat moderní, rustikální pocit do většího prostoru, zvažte smíšená média, která kombinují minimalistický profil s přírodními materiály. Tato mimořádně dlouhá socha by fungovala na stěně nebo galerijní chodbě, kde by se mohla stát v centru pozornosti. Nedostatek barev a spoléhání se na materiály, které poskytují rozměr, z něj činí zajímavé, ne-li neobvyklé umělecké dílo.
Texturní moderní nástěnné umění je často složeno z nečekaného materiálu, jak je to práce kubánského umělce Yoan Capote. To je Palangre (Mar De Fondo), který je tmavý a dramatický ve své struktuře a stínování. Po bližším zkoumání zjistíte, že je vyroben z tisíců a tisíců skutečných kovových rybích nástrojů, což zvyšuje úžasnou povahu díla. Je to hlavní prohlášení, které by šlo téměř kdekoli as jakýmkoliv typem dekoru.
Jak můžete vidět, existují nekonečné způsoby, jak začlenit moderní nástěnné umění do vašeho domova, bez ohledu na to, zda je váš prostor velký nebo malý, moderní, současný nebo eklektický. Možnosti jsou mnoho a obvykle se budete řídit svými osobními chutěmi - stejně jako vaším rozpočtem. Nezoufejte, pokud se zamilujete do práce, která je mimo váš rozpočet. Pokud můžete určit typ umění, který hledáte, mnoho vzrušujících rozvíjejících se umělců vytváří díla v různých cenových bodech, které by mohly být vhodné pro vaše plány dekorů.
