Design Miami 2018 slaví Umělecké vzory pro domov

Někteří z nejznámějších designérů z celého světa se sešli v Miami první týden v prosinci pro Design Miami, oslavu rafinovaného designu pro domácnost. Souběžně s masivní show Art Basel, Design Miami je vizuálním potěšením mnoha způsoby. Od sponzorských značek, které vytvářejí poutavé představení v galeriích představujících špičkové designy, je řada kreativních prací dech beroucí.

Homedit byl utábořen v Miami na celý týden událostí oslavujících umění a design, aby vám přinášel ty nejlepší věci, které jsme mohli najít. Vybrali jsme 20 našich favoritů z Design Miami, ale byla to tvrdá volba!

Studio Todda Merrilla

To je ohromující kabinet Paillona od umělce Jeana Luc Le Mouniera. Zakřivené Butterly křídla crafted z černých slámy intarzie jsou připevněny na skříňce zlatých slámy intarzie. Otevřete je a odhalí druhou sadu motýlovitých dveří, tentokrát mřížku krajkového bronzu. Tito také otevřeli odhalit dvě police a skryté oddělení, který byl obyčejný v časných desetiletích 1900s.Přesné řemeslné zpracování a nečekaný tvar a prvky z něj činí jedinečnou raritu.

Louis Vuitton Objets Nomades

Společnost Objets Nomades, která byla uvedena na trh v roce 2012, představuje sbírku předmětů, které vzdávají hold dlouholeté historii designu a cestování. Každý rok se jedná o spolupráci s odborníkem, který vytváří dílo, které je jeho interpretací cestování. V nabídce je také Les Petits Nomades, řada dekorových předmětů.

Dva výrazné kousky představené v letošním roce jsou Anemona Table od Ateliera Biagettiho z Milána a sídlo Ribbon Dance od Andre Fu z AFSO, vysoce uznávaného hongkongského designového studia. Základ stolu Anemona je vyroben z pravé kůže, která byla zakončena modrým interiérem laku. Vlnící se tvar základny je inspirován přímořským dědictvím Itálie a rodnými městy studia.

Stuha Dance je dvojitá sedačka, která je čalouněná výraznou barvou a orámovaná rámem z kůže, který elegantně obepíná oba polštáře na jedné základně. Stylová křivka vytváří siluetu, která je okamžitě přitažlivá. Sedadla jsou navržena tak, aby povzbudila lidi k tomu, aby se zapojili do konverzace, jsou spojena pruhem Mobius, který je podporuje a vytváří obálkový pocit, i když jsou linie minimální.

Galerie Vše

Je úžasné, jak kus vytvořený v poctě folklornímu monstrumu může být tak krásný. Povrch nazývaný Pankalangu Credenza se skládá ze zakřivených měděných a ořechových dýh, které jsou napojeny na hlavní strukturu. Měděné má evokovat neviditelné tělo netvora, které se stalo viditelným pouze tehdy, když se v dešti schovával v křoví. Tento kousek je spolupráce mezi Trent Jansen a Broached Commissions studio.

Galerie Cristiny Grajalesové

Nečekaná textura a barva pomáhají, aby tato pohovka Sang Hoon Kim byla velkým tahem. I když to může vypadat jako pevná lavička, je to vlastně vyrobeno z paměťové pěny, kterou taví, odstíny a barvy. Povrchová úprava Kim Pollack se provádí přes pevnější vnitřní podporu. Rodina Kim vlastní firmu na výrobu pěny, kde byl vystaven materiálu a jeho různorodým vlastnostem. Pohovka je vysoce hmatatelná, moderní a velmi expresivní.

Galerie Sarah Myerscoughové

Ohromující a vlnitý dřevěný nábytek je často vystavován galerií Myerscough a letošní Design Miami nebyl výjimkou. Tato trojice kusů je Dommus Suite od Josefa Walsha Studio. Walsh je designér, který vyrábí své jedinečné kousky v hrabství Cork v Irsku. Bělená povrchová úprava z popela zvyšuje jejich éterickou náladu. Zakřivené linie jsou čisté, ale složité a všívání sedačky na pohovku odráží zaoblenou povahu siluety.

Galerie Kasmin

Galerie Kasmin představila díla Mattie Bonetti, která dosud nebyla vystavena. Ohromující sametová židle a pohovka, část kabiny, která je jednotná instalace, funkce rámy, které byly navrženy jako jeden řádek. Škubající se linie se v tekutém, elegantním módě hadí kolem sedadla. Kromě toho je lesk zlata vynikajícím doplňkem bohatého texturního sametu.

R & Company

Designérka Katie Stoutová přeměnila své velmi oblíbené postavy lampy na stojací lampy, které jsou stejně pestré a rozmarné. Lampy jsou poctou ženám a jejich vzájemné podpoře. S pozlacenými erotogenními zónami a jasně zbarvenými těly jsou velmi různorodou skupinou. Potřebuješ rozsvítit světlo? Otočte bradavku.

Etage Projekty

Designéři Sabine Marcelis a Guillermo Santoma spolupracovali na kusech pro Etage projekty, včetně tohoto nástěnného světla. Smíšené materiály jsou zvýrazněny neonovými tyčinkami, které procházejí zakřiveným kusem, který poněkud připomíná umělcovu paletu. Oba designéři strávili léto v paláci 13. století v blízkosti italských Alp, pořádané zakladatelem Étage Projects Maria Foerlev. Ať už je výsledkem léta tento špičkový design, je to nádherné světlo ze smíšených médií.

Funkční umělecká galerie

Plast je materiálem pro Theophile Blandet, protože věří, že tento materiál, jak ho známe dnes, přestane existovat v budoucnu z důvodů ochrany životního prostředí. Blandet vytváří kusy, které oslavují svůj budoucí status vzácného materiálu. Známý pro svou práci v oblasti digitálního hornictví a olejomalby, používá různé typy plastů k dosažení textur a opacit v každém kusu.

Výstava Harryho Nurieve se nazývá Kancelář, která vyjadřuje související myšlenky mezi módou, designem a uměním. Inspirován módní přehlídkou Balenciaga SS19 a malou kanceláří bez oken v Rusku, kde působil jako stážista, Nuriev snil o svém imaginárním světě. Každý kus kancelářského nábytku byl přeměněn na umělecké dílo a představuje něco: Například křeslo Balenciaga má představovat kreativitu a místo, kde můžete trávit čas, někdy mizerně.

Hostler Burrows

Fyzicky masivní, ale ne impozantní, stůl Gaya izraelského architekta a návrháře Gal Gaona oslavuje krásu dřeva. Pozice zrna a barvy v tomto kusu zdůrazňují rozdíly v materiálech. Gaonova práce je trochu nervózní, ale stále vyzařuje teplo, které se v moderních dílech tak velkého rozsahu ne vždy nachází. Navrhuje a vytváří všechny své práce v Izraeli.

Galerie Jasona Jaquese

Trochu rokoko, trochu gotický, pracuje japonským Katsuto Aoki omračujícím se svou složitostí a sedativnou barevnou paletou modré a bílé. Aoki je známý pro práce jako tento Trolldom Oracle II, vytvořený z glazovaného porcelánu. Reliéfní styl rámu je trojrozměrná ozvěna složitého obrazu uprostřed tohoto většího kusu, který je asi 18 x 24 palců. Její předměty pro trippy kousky jsou hlavně části zvířat a lebek.

John Keith Russell

Na starém konci spektra, John Keith Russell starožitnosti představovaly dokonalé kousky Shaker designu, včetně těchto krabic. Galerie, která se zaměřuje na předměty vyrobené v USA před rokem 1860, prezentuje kusy v původním stavu. Původní minimalisté, Shakers věřili v dobře vyrobené kousky, které byly jednoduché, funkční a upřímné. Design těchto šejkrů vydržel díky těmto principům a přebírá zvláštní význam v dnešním světě trendů a věcí, které jsou likvidovány rychle.

Mameluca

Jeden ze zajímavých kousků v ateliéru Mameluca byl tento Symbiotický příborník. Každý kus dřeva je vyroben z cedru a nerezové oceli a může být posunut, aby se jeho poloha upravila. Výměna dřevěných sloupků umožňuje stolu přizpůsobit se různým potřebám a přáním. Dřevěné kusy mohou být odstraněny z jedné štěrbiny a vloženy do druhé. Příborník může být jednoduchý, obdélníkový kus pro funkční účely, umělé uspořádání zubatě uspořádaných kusů nebo masivní fasáda ze dřeva.

Galerie Moderne

Skříňka trompe l´oeil od Johna Cederquista přitáhla naši pozornost kvůli jeho vizuálnímu triku. Zatímco kus vypadá jako plně trojrozměrný, je trojúhelníkový a fasáda je zcela plochá. Skříň Cajon de los Muertos je vyrobena z baltské břízové ​​překližky, dřevěných dýh, vložky z epoxidové pryskyřice a litografického inkoustu. Kabinet je jednoznačný rozhovor startéru nejen pro optickou iluzi, ale jeho design jako hromada starých krabic.

Jižní cech

Nebylo by to Design Miami bez kusu od jihoafrického umělce Porky Hefera. Hefer je známý svými závěsnými sedadly, mnoha zvířecími tvary. To je jeden z Heferových dvou bahenních spacího podpatku Dauber, vyrobených z kooboo třtiny a kůže, oba místní materiály. Všechny jeho práce vás nutí procházet se dovnitř a snooze pryč.

R a společnost

Tato úžasná skříňka má nejen fazetovanou, zrcadlově orientovanou přední část, ale také vícerozměrný interiér. Uvnitř skříně tvoří více zkosených zrcadlových panelů nekonečnou krajinu úhlů a lesku. I když se jedná o skříňku, budeme v pokušení nechat ji otevřenou po celou dobu, abychom se podívali dovnitř!

Boční galerie

Španělský designér Guillermo Santoma je průzkum materiálů a jejich omezení. Používá ovčí kůže, kožešiny a sklo, aby „dekonstruoval pevné obrazy designu. Celou bílou dispozicí je více éterický prostor, který vás doslova prosí, abyste přišli a vynikali v plyšovém materiálu.

Ročník nebo moderní, díla nalezena Design Miami byl určitě výrazný - zda jde spíše o umělecký výraz nebo o funkční prvek. Celá show je pohledem na to nejlepší z kreativity v globálním měřítku, oslavující život a všechny věci, které mohou učinit dům krásným.